台北市中国画学研究会创会62周年，汇聚近百位会员于国父纪念馆举办「书画咏绽」菁英会员联展，八月开展后佳评如潮，深获各界赞赏。参展作品近百幅，其中多幅山水画令人感到惊艳，画家将传统山水画注入自我风格和独特元素，丰富了艺术的内涵和魅力，拓展了传统艺术表现的可能性。展览虽已结束，却让人流连忘返，以下就让观众重拾记忆，回顾优秀山水名家的大作。
画家胡进杉与作品《青山不老》
《青山不老》采用北宋「巨碑派」创作风格，胡进杉受范宽《溪山行旅图》启发。范宽以景物的写实和意境深邃著称，胡进杉融合范宽画风，将自己的创意注入其中。他在画中运用满版构图，让主山成为画面焦点，以显示其巨大气势。这种构图让观众感受到山的宏伟与壮丽，仿佛置身其中，震撼人心。
胡进杉用比较浓墨的笔触来描绘葱郁树木，这种手法增加画面稳定感，使整幅作品呈现出一种平和而安详的氛围。同时，山脚下住家增添了一抹生气勃勃的色彩，赋予了画作充满故事性和人文情怀。
画家陈玉英与作品《秀色满山巅》
《秀色满山巅》在陈玉英精心营造下，呈现前景与后景的对比。前景是各种具有人文特色的建筑物，像是庭园、凉亭等，这些建筑物为画面增添了温暖和生气。而远处则是湛蓝的水色和悠远的天空连成一片，这种手法巧妙地呈现了天地之间的和谐一体，表达了「天连水，水连天，秀色满山巅」的美感。
陈玉英将多种景致融合在一起，巧妙地将庭园、瀑布、花卉等元素巧妙地摆放在一起，让画面充满丰富多彩的感觉。整座山都被她描绘得如此美丽，不仅适合居住，也适合出游与休息，为观众带来无穷的遐想和美好感受。她创作这幅画时，希望能够将自己对美好生活的追求和对大自然的热爱融入其中。
画家林溦蕊与作品《东瀛新旅》
《东瀛新旅》这幅画作中，林溦蕊融入了日本17～19世纪浮世绘艺术家葛饰北斋的名作《神奈川冲浪里》一些元素作为背景，其雄浑的浪花与勇猛的潮水给人留下深刻印象，成为彼时期潮流代表作。林溦蕊在这背景下，以活泼写实的加拿大雁领航，雁群自由翱翔则象征着挣脱尘世的种种桎梏，创造趣味性。
在早期创作中，林溦蕊偏爱用写生手法观察大自然，观察大自然万物的曼妙多姿、惊艳，将之融入生活感知中，以具象方式呈现于画作之中。然而这次《东瀛新旅》则意在跳脱传统，大胆地结合日本浮世绘和写实风格，带来了一场新的艺术体验。
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